摘要 

在莎士比亚最著名的悲剧之一《李尔王》中存在诸多静默现象，主要包括语言上的静默、文本结构上的静默、隐喻层面的静默三个方面。中国古典美学、接受美学、静默美学等美学理论有助于我们理解这部剧作中的这些静默现象。语言上的静默体现了语言的缺陷和无效性，而考荻利亚、耶稣基督等的静默和缺席，则构成了文本结构上的静默，这些静默、空白和缺席同时又是言说和在场。从接受美学上看，读者在阅读时通过填补、连接文本的空白和静默建构了文本意义，并让文本的静默之处开始言说。此外，莎士比亚笔下的故事和人物对当代艺术创作来说也不无隐喻意义。当代艺术家可以从《李尔王》隐喻性的故事情节中获得艺术创作的启示,如怎样进行艺术创作，艺术应肩负的责任是什么等等。

关键词：《李尔王》；静默美学；语言；文本；隐喻

Contents       

Introduction 1

1. Linguistic silence: the limit of language 4

1.1 The ineffability of true love 5

1.2 The unutterableness of extreme feelings 7

1.3 The inexpressibility of sufferings 7

2. Textual silence: the presence in absence 8

2.1 The absence of Cordelia 9

2.2 The absence of Jesus Christ 12

3. Metaphorical silence: the inspiration for contemporary artistic creation 16

3.1 Love test as art test 16

3.2 Art as “the project of ‘spirituality’” 17

Conclusion 19

References 22