摘要

“奥斯卡王尔德是英国唯美主义运动的倡导者，19世纪与萧伯纳齐名的英国才子.在短暂的一生中,极负盛名亦是郁郁不得志.最终,却因其私人感情生活和一些作品中的不道德部分,至死都没被英国社会所接受.然而从19世纪中叶,王尔德在文学史上的地位得到广泛认可,研究学者们开始从不同角度去解读他的人生和作品.”

王尔德曾这样谈到：“一件艺术品是一种独一无二的性情的独一无二的结果，它的美来自于它的作者实现了自我这一事实 。”在《道林格雷的画像》中，王尔德主张在追求纯粹艺术时能够享受生活,而不是完全沉溺于世俗享乐。本篇论文主要对作品中体现的唯美主义在物象方面进行详尽地分析，同时更深层次地探讨唯美主义与生活和社会伦理道德的关系。

文章共分为3部分。

第一部分是导论。导论部分主要涉及王尔德的生涯和他的主要作品，聚焦于《道林格雷的画像》的国内外研究现状。从20世纪中叶起，越来越多的文学家和评论家从不同角度去阐释这本小说，极大地拓展了唯美主义的研究领域。尽管如此，本篇小说中的唯美主义的体现仍有研究的空间。

第二部分是正文部分，可分为3章。第一章主要是对唯美主义、唯美主义运动以及维多利亚晚期的社会现状进行简单的介绍。另一方面，简要阐述小说《道林·格雷的画像》，使得读者能够对小说有基本了解。从王尔德艺术至上的态度分析，便可发现小说中隐藏的主线：即生活模仿艺术，污染艺术，最终被艺术战胜。如果纯粹为了艺术而体验艺术，艺术便无法带来真正的幸福；如果丧失了道德的框架，艺术将会“毫无用处” 第二章从3个方面阐释唯美主义在小说中的具体体现：人物，死亡情节，环境描写。本章主要聚焦于3个主要人物：道林，亨利及贝泽尔。道林是罪恶和堕落的化身，亨利则是典型的享乐主义者，贝泽尔则追求纯粹的唯美主义。进一步通过死亡情节阐释艺术的永恒性和为艺术而艺术的观点。最后则是从景物去感受唯美主义。唯美主义的特征之一就是使用象征性的手法，雏菊、罂粟等都是王尔德用来象征人物性格变化的。除了象征物，还有对环境氛围的烘托。第三章则是探讨《道林格雷的画像》中王尔德对唯美主义与社会生活、伦理道德的关系的看法。在王尔德看来，艺术在生活之上。生活中的美亦或是自然中的美都会随着物象的覆灭而不复存在；只有艺术之美能够在历史洪流中历久弥香。艺术原本就不应该具备功利性和社会性。生活中道林做了违背道德的事情，画像就会变的丑陋，而自己仍美貌如初，侧面表明艺术是不受道德约束的。

最后一部分则是结语。结语对全文进行概括和总结。《道林格雷的画像》体现出王尔德艺术超越生活，为艺术而艺术，艺术至上的观点，集唯美的文字，出乎意料的情节，极具特色的人物，维多利亚时代晚期的社会背景为一体的唯美主义佳作。

关键词：唯美主义 为艺术而艺术 道德

Contents

摘要 i

Abstract ii

Introduction 6

Chapter 1: Aestheticism 10

1.1 Brief Introduction to Aesthetic Movement 10

1.2 Social Conditions of Victorian Era 12

1.3 Oscar Wilde and The Picture of Dorian Gray 13

Chapter 2: Aestheticism in The Picture of Dorian Gray 16

2.1  The aesthetics in characters 16

2.1.1 Dorian Gray：Incarnation of corruption and sin 16

2.1.2 Basil Hallward：A pure aesthete. 18

2.1.3 Lord Henry Wotton：Hedonist 20

2.2 The Aesthetics in Death 22

2.3 The Aesthetics in Scenery Description 24

Chapter 3 Oscar Wilde’s Thoughts on Aestheticism 26

3.1 The Relationship between Aestheticism and Life 26

3.2 The Relationship between Aestheticism and Morality 29

Chapter 4 Conclusion 31

Bibliography 33

Acknowledges 34